ספר חדש, Indian Botanical Art: An Illustrated History, חוקר את האינדיבידואליזם של אמנים בוטניים הודים לאורך הדורות
מהקיסר המוגולי ג'האנגיר ועד למסורת האירופית הייחודית שהובילו הבריטים, מרטין ריקס מתחקה אחר הקשת של תיאור החי והצומח באמנות
(משמאל) חרצית מאת אמן לא ידוע כ-1795; צ'יר אורן מאת אמן כלכותה c1828; עצי קשר מאת אמן לא ידוע כ-1828. (התמונות באדיבות: רולי ספרים) מאת גאנש סאילי
שוטטתי במכון לחקר היער בן אלף הדונם בדהרדון, אני לוקח הפסקה מהמסדרונות המצוירים שלו ללא רבב כדי להיכנס לחדר. סביבי ציורי ענפים פורחים של עצי הודו היפים, המתארים נאמנה את צורתם וצבעם של פרחים, עלים וענפים. זה עוצר את נשימתי עם הדיוק והרעננות שלו, שם כל עלה כותרת מתעורר לחיים. חלקם כוללים את עבודתו של האמן גנגה סינג.
אבל עוד עליו בהמשך.
כמעט מאתיים שנה אחרי שהציורים הבוטניים הראשונים עשו את מסעם הארוך מהודו הקולוניאלית לגני קיו בלונדון, מגיע ספר שאולי מייצג את המסע חזרה הראשון של ארכיון. שבעים שנה לאחר שחרור העצמאות מהכתר הבריטי, לראשונה, הוצגה המסורת של אמנים בוטניים הודים בין שני כריכות.
למרבה המזל, בתקופה האחרונה, אמנים כמו Hemlata Pradhan בקלימפונג, Nirupa Rao בבנגלורו ו-Jaggu Prasad בראג'סטאן הציגו את עבודותיהם ברחבי העולם, תוך שהם מעבירים בעדינות את שרביט הציור הבוטני לדור הצעיר של האמנים.
מסורת זו של ציור פרחים מתחילה לפחות עד 1620, כאשר הקיסר ג'האנגיר הזמין מחקר מפורט של הבוטניקה שכל כך שימח אותו בביקור בקשמיר באביב. האמנים המקומיים הושפעו רבות מצמחי מרפא ומאיורי חיתוכי עץ אירופאים של אותה תקופה ואלה הביאו לפורמליות ודיוק מסויים בייצוג לצד התבוננות נטורליסטית מבוססת כבר בצמחים. לאורך הדורות, קישוט הפרחים המשיך והפך למאפיין מרכזי של עיטור הודי: באדריכלות, בשטיחים, בטקסטיל אחר וגם במיניאטורות הודיות ובעיצוב ספרים.
מה באמת בטח עבר במוחו של גנגה סינג בן 16 שעדיין רטוב מאחורי האוזניים כשצעד בשערי הצ'אנדבאג ב-1911, החצץ מתפורר מתחת לרגליים? הצייר המוכשר להפליא מהכפר הקטנטן Kakhola, עם אוכלוסייה של 19, הפך שם לאמן בוטני מתלמד. במשך 20 השנים הבאות, לא היה מבט לאחור. פרישה ב-1942 גרמה לו להצטרף לצוות המהרג'ה ידאווינדרה סינג מפטיאלה, לצייר את הצמחייה שנאספה בלמעלה מ-400 צבעי מים במהלך שני העשורים הבאים, עד שנפטר ב-1971.
אמנות בוטנית הודית: היסטוריה מאוירת; מאת מרטין ריקס; גנים בוטניים מלכותיים/ספרי ROLI; 224 עמודים; 1,495 רופי במקומות אחרים, אחרים כמוהו שלא באו ממשפחה של אמנים מסורתיים, נשכרו והוכשרו בדרך כלל על ידי הבריטים לצייר במסורת המחשה המערבית של חברת הודו המזרחית, אם כי סינג היה כה שונה מהאמנים שעבדו עבור הבוטנאי והרופא הסקוטי וויליאם רוקסבורג, או אלה שעשו את רישומי הדפורי, בהזמנת פקיד אחר בחברת הודו המזרחית אלכסנדר גיבסון. ציורים מוקדמים רבים של סינג נושאים את חתימותיהם של אמנים של סוף המאה ה-18 כמו שייח' זאין אלדין, בהואני דאס ורם דאס. השלישייה גם יצרה דיוקנאות של ציפורים, דגים וכמה מהחיות שהוחזקו במנגריה קלכותה של ליידי אימפיי בסביבות 1780.
בתחילה, כל האמנים הושפעו מציוריו של הבוטנאי המחונן בן המאה ה-19 סר ג'וזף דלטון הוקר, שביקר בהודו בסביבות 1850 ופגש אמנים מיומנים רבים, שאת ציוריהם העריץ מאוד. זה גרם לו להתחיל אוסף משלו שכלל גם יצירות משלו. כל אלה נשלחו לאביו, שהיה אוצר בגני קיו.
כמובן, היו אמנים רבים שבחרו לשרש את עבודתם במסורת המערבית של אמנים בוטניים בריטיים כמו הוקר, והאמנים ההולנדים שהובאו לצייר את Hortus Indicus Malabaricus של הנדריק אדריאן ואן רידה טוט דרקנשטיין, במקום ללכת לפי המסורת של ציור בוטני מוגולי שהוקם על ידי ג'האנגיר. הם התעניינו בכל ההיבטים המסחריים של צמחים שגדלו בחוף קראלה, ובמיוחד בתבלינים וצמחי מרפא. הם פיתחו סגנון שהיה מובהק שלהם ומהווים הדגמה עוצמתית של שליטתם המוחלטת במדיום - תמצאו בדפי הספר שהופק היטב זה, תמונות שנראות כמו צפות מעל פני השטח, בצורה כה מעודנת את הדיו והצבע. להתאחד על הנייר.
משמח לציין שעבודתם של אמנים הודים זכתה להכרה לראשונה. לעתים קרובות יותר מאשר לא, פרסומים מתעלמים ממתן קרדיט היכן שצריך. להחיות את שמות האמנים הנשכחים הללו, אפוא, היא דרך לתת קרדיט היכן שצריך ודרך נעלה לתקן מחיקה ארכיונית עמוקה.
ספר זה הוא תרומה חשובה שעושה תיקון כמובן לאמנזיה הקולקטיבית של ההיסטוריה.
(גנש סאילי הוא סופר וצלם המבוסס על לנדור)
שתף עם החברים שלך:
