איך מסע שנאה נגד עבודתם הביא את Perumal Murugan, S Hareesh לתשומת הלב המרכזית
עם שבחים והכרה בינלאומית, הסופר הטמילי והמלאיאלם, בהתאמה, מקווים לקריאה ניואנסית יותר של עבודתם
Perumal Murugan ו-S Hareesh (צילום אקספרס) שנתיים לאחר שקמפיין האספסוף אילץ את S Hareesh לסגת מ-Mesha, הרומן שלו עלה אז בסידרה במגזין מליאלם, תרגומו שפם (2019, HarperCollins) מאת Jayasree Kalathil, נבחר לפרס JCB לספרות לשנת 2020. חריש, כמובן, שמח כי התרגום, והפרס, יביאו לו קהל בינלאומי. הסופר הצנוע הזה, שמתבונן בעולם מביתו ב-Neendur, כפר בקצה הצפון-מזרחי של קוטנאד, קראלה, מתענג על הסיפורת של מריו ורגס יוסה על פני ספרו של גבריאל גרסיה מרקס, דוחה את צ'ה גווארה ופידל קסטרו כי היה להם רצף סמכותי, גם בטח מחייך לנוכח האירוניה של הימין ההינדי שתרם להשקתו כסופר בינלאומי.
הסיפור של חריש, כמובן, מזכיר את המסלול הבלתי צפוי שעברה קריירתו של סופר אחר לאחר שהמון ימני בשפה ובמסגרת תרבותית אחרת אילץ אותו להתנצל על רגשות פגועים. הפרק ההוא בדצמבר 2014 הפך את פרומל מורוגן מסופר פרובינציאלי, המוכר בעיקר לקוראים רציניים של ספרות טמילית, לסופר מוכר בינלאומי. הקמפיינים לאסור את הספר בשני המקרים הביאו לתוצאות חיוביות, כאשר מערכת המשפט הביעה תמיכה חד משמעית בכותבים תוך אישור מחדש של המחויבות החוקתית של הודו לחופש הביטוי.
האותיות הקטנות: S Hareesh זכה השנה בפרס JCB לספרות ו-Jallikattu, סרט המבוסס על אחד מסיפוריו הקצרים, הוא כניסתה של הודו לאוסקר השנה זה היה חבר שהזהיר לראשונה את הריש על המתח המתבשל סביב מישה, ששבועון Mathrubhumi Illustrated זה עתה החל לפרסם בסידרה. זה היה ביולי 2018. Pani varunnundu (יש צרות), הוא הזהיר את חרעש. לאחר מכן, זה היה מטר בלתי פוסק של התעללות במשך ימים, אומר הסופר. ההמון היה ברובו הינדים מהקאסט העליון והימין ההינדואי. כשההתעללות התפשטה למשפחתו, הסיר חרש את הרומן. למרבה המזל, התנהלה התגייסות נגדית, כאשר קוראים, פוליטיקאים והנהלת המדינה תומכים בו. באוגוסט הודיעה DC Books, מו'ל מרכזית במלאיאלאם, על פרסום Mesha. המהדורה הראשונה אזלה תוך זמן קצר. חודש לאחר מכן, ספסל של שלושה שופטים בבית המשפט העליון דחה את הטענה לאסור את הספר בטענה שיש בו התייחסויות גנאי לנשים הינדיות.
המחלוקת סייעה למכירות, אבל היא צבעה את קבלת הרומן. מישה היא יצירה מורכבת, רב-שכבתית, אשר במילותיו של המשורר K Satchidanandan, מבקשת להחיות שפה בתוך שפה. חריש, בן 45, קיווה שהרומן שלו, שאפתני בציור ההיסטורי והאקולוגי שלו וחדשני בקריינות, ייקרא ויקרא שוב בשקט. עם תריסר סיפורים קצרים, הוא כבר חצב נישה בעולם הצפוף של ספרות מלאיאלאם. זה היה הרומן הראשון שלו. המחלוקת, הוא סבור, מנעה קריאה צמודה ואינטימית של היצירה. החרטה נשארת עד היום. היו מעט מאוד דיונים על האסתטיקה של הספר, אם כי הוא מכר כמעט 50,000 עותקים. פרס JCB, יש לקוות, יעורר מבט רענן על הספר.
האם חווית איומי החיים שינתה את הסופר בו? לא ממש, הוא אומר. בהתחלה היה מתח, אבל זה היה בעיקר בגלל שאנשים דיברו רק על המחלוקת. לקח שהוא למד היה - לא ידעתי שיש כל כך הרבה חברים קהילתיים מסביבנו. לפחות שכן אחד הפסיק לדבר איתו. קהילת דלית - גיבור הרומן, ווואצ'ן, הוא פולאיה, קאסטה דלית - תמכה בו לאורך כל הדרך, למרות המלמול המוזר על האובססיה של סופרי סווארנה לעברה המעיק של הקהילה. חריש מזהיר מלקרוא את מישה כרומן דלית: חלק ניכר מהמרחב החברתי של מישה הוא עולם הקסטות העליונות. למעשה, אני (לא דלית) לא יכולתי לכתוב בצורה אחרת. ווואצ'אן בורח מהעולם הזה, הוא אומר.
הבא השני: הסופר הטמילי פרומאל מורוגן הודיע על מותו של הסופר בו לאחר מתקפה אכזרית על הרומן שלו Mathorubagan (חלק אחד אישה) ב-2014 מישה, המתרחשת במחצית הראשונה של המאה ה-20 בקוטנאד, נוף ייחודי של אדמה, מים ואדמות ביצות, הייתה דמיון מחדש נהדר של מקום, תושביו, המערכת האקולוגית, היחסים החברתיים ואפילו השפה. זה היה פוליטי עמוק בדרכו שלו, שכן הוא נרקם סביב דמותו של מורד דלית, שבהשראת דמות שזכה לגלם בדרמה, מאתגר את הנורמות האזרחיות וההיררכיות החברתיות הקבועות של אז, ביניהן ספורט. מישה (שפם). עם ההתייחסויות המרובות שלה, החל בדמותו של אזותחן, שיזם מבלי משים את המרד של ואוחן על ידי החדרת צורת הבילוי החתרנית של התיאטרון לכפר, מישה רחף והפך לסיפור קסום, יותר מסתם נרטיב פרובינציאלי או סיפור של דלית. לִמְרוֹד. זה היה אזותחן אחר במאה ה-16, שדמיין לראשונה זהות מלאיתית חדשה באמצעות שחזוריו של האפוסים, הראמאיאנה והמהבהראטה. התיאטרון היה כלי חשוב גם עבור הדמויות הרדיקליות של המאה ה-20 שעיצבו את קראלה המודרנית על ידי אתגר ליחסי מעמד ומעמד. לקוטנאד היו כותבי הימים הבדיוניים שלו - למשל, Thakazhi Sivasankara Pillai הגדול - אבל חריש חשף אקולוגיה נסתרת של חי וצומח, ציפורים, דגים וזוחלים, חולקים מקום ומתנגשים עם הטורף הגדול ביותר שלהם, בני האדם, ובאופן מרענן. סגנון נרטיבי חדש.
עם זאת, חלק מהקוראים במלאית, במיוחד ההינדים מהקאסט העליון, לא הצליחו לראות מעבר לכיעור של חלק מהדמויות. להרש יש הסבר למה הדמויות שלו מדברות ומתנהגות כמו שהן מתנהגות: יש הרבה דמויות ברומן הזה שמדברות בדרכים שהן אנטי-נשים ואנטי-אנושיות... אני מסכים שהדמויות האלה היו צריכות לגלות יותר זהירות ולהתנהג יותר. באחריות. אבל רומנים הם מדינות חופשיות, ויש מעט מאוד שסופר יכול לעשות לגבי מה שהדמויות עושות, הוא אומר. במובן מסוים, ההתקפה על הרומן הייתה כישלון דמיונם של המפגינים. בעצמם האגואיסטי, עמוס בזיכרונות של גאוות קאסטות ריקניות וכבוד משפחתי, סיפורים חדלו להיות סיפורים אבל תקיפות חדות שאילצו אותם להתעמת עם עבר שאין בו הרבה מה להתגאות בו.
מישה אינה יוצאת דופן בהסתכלות חסרת כבוד על העבר - הסיפורת הקצרה של חרש עשירה בהיפוכים עדינים של תולדות המעמד העליון ומעוררת במובנים רבים חקירה עמוקה של יחסי המעמדות. האלכימאי שבו הופך את כל מה שהוא מתבונן בו לסיפורים מרובדים הנוצצים בשנינות וסרקזם, המעוררים הזדהות עמוקה עם האנדרדוג.
התרגום לאנגלית של Mesha, אומר חריש, היה מתגמל, שכן הוא אפשר קריאה לא מסודרת של הספר כסיפור בדיוני גרידא. נראה שלקורא היצירה האנגלית יש את העין והאוזן לסיפור ולפרטיו היפים. הייתה, כמובן, מדי פעם ביקורת, הניזונה מאי-התייחסות לנקודות העדינות של החיים הכפריים.
אז איך מצא ספר פרובינציאלי זה קהל בקרב מעמד הביניים העירוני דובר האנגלית? לחרש יש תשובה מוכנה: כשחיי אדם הופכים לסיפור טוב, הקוראים אוהבים את זה. הוא גם מאמין שהרבה כתיבה הודית באנגלית עוסקת בחוויות עירוניות מהמעמד העליון: הטירוף שבכתיבה (ezhuthinte pranthu) הוא פחות, אני חושב שלסופרים מרקע כפרי יש את זה יותר, הוא אומר.
מאז כתיבת מישה, חרש עוסק בסרטים. התסריט שלו לסרט Sanju Surendran Aedan (2018), המבוסס על סיפור קצר מהאוסף שלו מ-2014, Aadam, זכה בפרס המדינה; ה-Jallikattu של Lijo Jose Pellisry (2019), המבוסס על סיפור מאואיסטי נוסף מהאוסף, הוא הכניסה של הודו לאוסקר השנה. אבל הקולנוע הוא לא המרחב שלו, הוא מאמין. לא מקום בשבילי לטבול ומי שבחרו לצלול, לא עלו, הוא אומר. הוא עובד על הרומן השני שלו, ותרגום לאנגלית של מבחר מסיפוריו הקצרים אמור לצאת בשנה הבאה.
בנמקאל, כמה שעות נסיעה מנאנדור, לפרומל מורוגן, בן 54, יש סיפור דומה לספר. כמו חריש, גם מורוגן היה סופר לא מוכר יחסית מחוץ לציבור הקוראים הטמילים עד שפרץ מחלוקת ב-2014. הרומן שלו מ-2010, Mathorubagan, פורסם זה עתה באנגלית בשם One Part Woman (פינגווין) ב-2013 והוא הצטרף שוב לכתבה שלו. קולג' בנמקאל, שם לימד שפה וספרות טמילית, לאחר שבתון להשלמת סרטי ההמשך של Mathorubagan, כשהחל הקמפיין נגד הרומן.
מורוגן קיבל את השיחה הפוגענית הראשונה ב-1 בדצמבר 2014, בזמן שהיה בקולג'. מה שהתחיל כקמפיין ברשתות החברתיות הפך למתקפה אישית מרושעת, ובהמשך, הפך להתגייסות קהילתית, שאילצה אותו לחתום על התנצלות. מורוגן, ששר על ידי המתקפה, כתב את ההספד המפורסם כעת בפייסבוק, והכריז כי Perumal Murugan הסופר מת. לקח זמן מה עד שהציבור הטמילי הבין את החשיבות של מכתב המוות של מורוגן, שזה לא מקרה פשוט של סופר שמסיים את קריירת הכתיבה שלו, אלא רצח של סופר על ידי המון. מפגשי סולידריות נערכו במקומות רבים ברחבי הודו ושורה של ארגונים, ביניהם אגודת הסופרים והאמנים הפרוגרסיבית של טמיל נאדו, הניעו את בית המשפט העליון של מדרס ב-2015 נגד הכוונת מורוגן. שנה לאחר מכן, בית המשפט נתן פסק דין חריף נגד בלימת חופש הביטוי ופנה למורוגן בבקשה להחיות את חיי הכתיבה שלו.
מאז פרסם מורוגן מספר יצירות, ביניהן שירים של פחדן: שירי גלות (2017, פינגווין), פונאצ'י: סיפורה של עז שחורה (2019, הקשר) ואמה (2019, אקה), ספר זיכרונות של אמו. , ותורגם לשפות רבות. נאמר לו שהתקפת ההמון התבררה כמועילה לו בסופו של דבר, אבל מורוגן מזכיר להם שבאותו זמן, הוא לא היה בטוח שהוא ישרוד את השנאה, שלא לדבר על להמשיך לכתוב. הפחד, לדבריו, צפוי להישאר איתו כל חייו.
האם זה שינה אותו כסופר? זה השפיע עליו לא להיות ישיר בפוליטיקה שלו; כדי לחפש כלים אלגוריים, היה עדין יותר בתיאור מצב אנושי. ב-Poonachi..., הספר הראשון לאחר המחלוקת, הוא הודה שהוא בחר לכתוב על עיזים כי הן נטולות בעיות, לא מזיקות ומעל לכל, אנרגטיות. הוא התוודה שהוא פחד מלכתוב על בני אדם, פחד עוד יותר מלכתוב על אלים. העובדה היא שפונאצ'י היה פוליטי או יותר מכל כתביו הקודמים, הטון האירוני שלו לופת ונושך תוך לכידת הפחד של ימינו.
התוצאה הטובה ביותר של אירועי 2014 עבור מורוגן הייתה שהוא זכה לנסוע למקומות רבים במדינה. לעתים רחוקות הוא מסרב להזמנות לנאום בפסטיבלים ספרותיים וסמינרים. בשבילי זה סוג של הודיה לכל אותם אנשים שעמדו לצידי באותם ימים אפלים, הוא אומר.
המוציא לאור והחבר, קאנאן סונדארם, מציין שמורוגן אינו רק מחבר רבי מכר כעת, אלא משך תשומת לב בינלאומית. Mathorubagan מכר למעלה מ-25,000 עותקים בטמילית, אבל מה שיותר מעניין הוא שמורוגן תורגם מאז ללפחות 10 שפות הודיות וכן לצרפתית, גרמנית, צ'כית, סלובנית, סינית וקוריאנית. קאנן נזכר בבאזז סביב מורוגן כשהיה נוכח ביריד הספרים של פרנקפורט בשנת 2018. המחלוקת עזרה, אבל ספריו של מורוגן מצליחים היטב כי הוא ישר כסופר, אומר סונדארם.
מורוגן והרש הם גם הנהנים מהתעניינות חדשה בסופרי שפות אזוריות. Satchidanandan, שהיה בחבר מושבעים רבים של פרסים, מפרט סיבות מרובות לתשומת לב זו על כותבי הבהשה: הרחבת תעשיית ההוצאה לאור ובסיס הקוראים, שרוצה להסתכל מעבר לכתיבה הודית באנגלית, ההבנה בשפות האירופיות שכתיבה אותנטית על הודית. הניסיון הוא בשפות אזוריות, מתרגמים שמכירים את השפה הספרותית העכשווית, התמצאות מחדש בהעדפות הקריאה כמו גם באקדמיה, ופרסים שמעריכים שתרגומים יהיו בקנה אחד עם כתיבה מקורית באנגלית, הוא אומר.
מעבר לכל זה, כותבי הבהשה היו בחזית ההתנגדות לפוליטיקה של השנאה. ה-wapsi של הפרס בשנת 2015 ראה סופרים רבים מכל השפות ההודיות הגדולות המוחים על רצח ה-MM Kalburgi, Narendra Dabholkar ו-Govind Pansare, ועומדים על הזכות לדבר ולהתנגד. ההערכה לתרגומים מהשפה ההודית יכולה בהחלט להיות דחיפה פוליטית תת-מודעת נגד ניסיונות לכפות את הרעיון של הודו יוניטרית, הינדית, הינדית. מורוגן והרש, שהם היפר-לוקאליים בכתביהם אך הומניסטיים חד משמעיים בחזונם המוסרי, נראים כמייצגים של הודו פדרלית המצהירה את עצמה מבחינה תרבותית.
שתף עם החברים שלך:
